亞洲極限聲響探勘-影像及聲響表演

影像及聲響表演
演出藝術家:Tsa Meera (SITI SARAH AMEERA BINTI SABRAN)、Sudarshan Chandra Kumar 、Acid Billy、李敏如、陳孝齊、郭哲良(按照姓氏筆畫排列)
演出時間:2018/5/6,17:30 入場,18 : 00 開始 — 免門票並附餐飲
地點 : 酸屋Acid House ( 永和路二段52巷4弄10號 )

演出藝術家介紹:

Tsa Meera (Sarah) (馬來西亞)
生於1989年8月25日,自然與藝術愛好者,喜歡嘗試數位視覺藝術的實驗,獲多媒體藝術大學多媒體數位藝術學士與美術與科技碩士學位。她將歐普藝術發展為生活中二元性的表達,目標是將傳統藝術實踐與數位科技技術融合在一起,並在兩者之間找到平衡。

Suadarshan (Sudar) (馬來西亞)
電子藝術家Sudarshan Chandra Kumar為吉隆坡HKPT電子二重奏的團員,擅長實現藝術與音樂實驗的界線,經常混合噪音、電子樂與龐克音樂,擅長與地區進行即興音樂的合作。同時他時常受邀在新加坡CHOPPA音樂節、新加坡Playfreely藝術節與馬來西亞KLEX藝術節表演。

Acid Billy
熱愛嬉皮文化,早期從事染布創作。2007年開始接觸電子音樂,深信電子樂就是原始部落音樂長年留下來的文化演進,希望透過音樂建立起自己與世界的橋樑,於是在2012年踏上DJ以及聲響創作路程。 近期迷戀電聲學,嘗試藉由聲音來建立空間,發掘耳機的各種可能性。

李敏如 | Min-JU-Lee
畢業於台北市立大學視覺藝術學系,創作以限地概念的複合媒材與裝置藝術為主。因長期居住空間的隔音不良踏上以窺探聲音延展時空的旅程,而開始接觸聲音藝術與行為展演。主要處理身體感知與時空的借位現象,在虛實的界線上遊走,重構感官經驗與觀看視角。代表作品有《放低音量》(2017)、《上線》 (2017)。
噪音演出風在萌系的外型下充滿著沉穩的暴力。

陳孝齊 | Siao-Chi,Chen
臺灣九零青年。創作奠基於對身體、意識及空間的探索,社會議題與對人類日常行為模式的觀察心得,經常是其創作題材。
噪音演出風格遊走於時空的迷幻與工業感。

郭哲良
31歲,藝名乾禮良,跳舞圈神風特攻隊隊長,2003開始跳街舞,2005年當上大同大學熱舞社社長,同年開始教跳舞.曾為陽明大學,東海大學,嘉義大學,東吳大學,真理大學,淡江大學,海洋大學,實踐大學,華梵大學,桃園陽明高中,莊敬高職,私立大同高中,崇光女中熱舞社指導老師,2010年開始走跳舞蹈與相關場域主持,2012年受腦內和重電派對邀請,做即時影像結合舞蹈的表演,當下也踏入電子音樂的世界,2012年與Framer設計師做出潮流品牌特異功能人在台協會,2013年與前滾石歌手張文森和COMPUTERFACE周大為舉辦了一場音樂舞蹈影像的派對北海兄弟,2014年前因緣聚會下走入了劇場,2015年,與台灣國寶60歲電音教母吳先健女士參與演出行為劇場無解1.2.3,2016年,進入深山閉關找尋最內心深處的聲音並研究出自己的舞蹈"身體的噪音",2017年辦了同名人生派對"乾禮良",近期最大的感悟真正的創作就是每天早上八點半起床去上班。
DJ風格是以高技術性操作YOUTUBE網頁播放而聲名遠播

主辦單位 : 水谷藝術(台灣) 、Raw Art Space (馬來西亞)
協辦單位 : 酸屋Acid House (台灣)
指導單位 : 文化部
* 本計畫台灣部分受文化部翡翠計畫補助

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